Extinguished Breath

Extinguished Breath

Tête sans visage n° 011

  • Dimensions: 25 × 35 cm
  • Matériaux: Terre cuite, limaille d’acier, pigments naturels, rouille
  • Année: 2015
  • Disponibilité: Pièce unique
  • Prix: Sur demande

Démarche artistique de la Tête

Cette tête en terre cuite, marquée par les fissures et l’oxydation, semble porter le silence d’un souffle disparu. Ses textures rugueuses et sa surface corrodée incarnent la fragilité de la mémoire, suspendue entre l’effacement et la persistance.

Démarche artistique de la Collection

100 Têtes, 100 Visages crée une constellation de présences effacées. Chaque sculpture unique se présente comme un fragment d’une archive sculptée, témoignant d’histoires individuelles et collectives menacées par le poids du temps.

Symbolisme

L’œuvre interroge la disparition et la survie des traces humaines. Elle symbolise la tension entre le silence imposé par l’oubli et la résistance obstinée de la mémoire.

La collection « 100 Têtes sans visage »

Une mémoire sculptée, une histoire universelle

La collection « 100 Têtes sans visage » rassemble cent sculptures uniques, façonnées à la main en terre cuite et métal rouillé. Ces œuvres incarnent les visages invisibles de notre histoire collective : migrants sans papiers noyés en mer, victimes de l’esclavage, oubliés des génocides, anonymes dont la mémoire s’efface.

Chacune de ces têtes, volontairement dépourvue de traits, symbolise une vie, un passé, une histoire suspendue. Sans visage, elles deviennent les porte-parole silencieuses des mémoires individuelles et collectives, nous invitant à réfléchir à notre humanité partagée.

Un message engagé et universel

À travers cette série, l’artiste nous invite à reconnaître ces vies effacées et à reconstruire des ponts entre passé et futur. « Je lève mon verre aux sans-papiers qui périssent dans les mers et les déserts, je dénonce le fracas macabre des canons et des guerres… », déclare-t-il, exprimant ainsi la puissance émotionnelle et politique de cette œuvre.

« 100 Têtes sans visage » est bien plus qu’une collection d’art : c’est une photothèque sculpturale, un appel à la mémoire, au dialogue et à une compréhension plus profonde de nos racines communes.

Gustave Akpéhou DJONDA

Artiste visuel autodidacte

Passionné par la mémoire collective et les questions d’identité, l’artiste travaille la terre et le métal pour donner forme à ce qui est souvent invisible ou oublié. Through the series “100 Heads Without Faces,” he offers a space for reflection and dialogue on the wounds of the past and the hopes for a more just future.

Comme un poisson dans l’eau, exposition environnementale

2016
|
Lomé, Togo

Les Géants se lèvent, l’Afrique avance

2012
|
Lomé, Togo

Ce Rouge qui m’appartient

2000
|
Lomé, Togo