Tête sans visage n° 022
Démarche artistique de la tête
Cette tête compacte est saisissante par ses yeux : deux capsules métalliques colorées, l’une jaune et l’autre rouge, évoquant un regard mécanique. Un ressort enroulé fixé sur le côté rappelle un ornement ou une oreille stylisée, soulignant la tension entre la rigidité industrielle et les textures organiques de l’argile.
Démarche artistique de la collection
Au sein de la collection « 100 Têtes sans visage », cette œuvre met l’accent sur la rencontre entre le corps humain et la machine. Elle évoque une humanité augmentée, ou une humanité consumée par les vestiges industriels.
Symbolisme
La tête aux yeux métalliques interroge le rôle de la technologie dans l’identité contemporaine. L’être humain est à la fois enrichi et déshumanisé, suspendu entre la mémoire ancestrale et un avenir mécanique.
Une mémoire sculptée, une histoire universelle
La collection « 100 Têtes sans visage » rassemble cent sculptures uniques, façonnées à la main en terre cuite et métal rouillé. Ces œuvres incarnent les visages invisibles de notre histoire collective : migrants sans papiers noyés en mer, victimes de l’esclavage, oubliés des génocides, anonymes dont la mémoire s’efface.
Chacune de ces têtes, volontairement dépourvue de traits, symbolise une vie, un passé, une histoire suspendue. Sans visage, elles deviennent les porte-parole silencieuses des mémoires individuelles et collectives, nous invitant à réfléchir à notre humanité partagée.
À travers cette série, l’artiste nous invite à reconnaître ces vies effacées et à reconstruire des ponts entre passé et futur. « Je lève mon verre aux sans-papiers qui périssent dans les mers et les déserts, je dénonce le fracas macabre des canons et des guerres… », déclare-t-il, exprimant ainsi la puissance émotionnelle et politique de cette œuvre.
« 100 Têtes sans visage » est bien plus qu’une collection d’art : c’est une photothèque sculpturale, un appel à la mémoire, au dialogue et à une compréhension plus profonde de nos racines communes.
Passionné par la mémoire collective et les questions d’identité, l’artiste travaille la terre et le métal pour donner forme à ce qui est souvent invisible ou oublié. Through the series “100 Heads Without Faces,” he offers a space for reflection and dialogue on the wounds of the past and the hopes for a more just future.
